作者：邬鸿恩

中国书法是汉字书写艺术。汉字是以象形为基础成字的，具有字字独立的特点和极高的审美价值。汉字经历了甲骨文、金文、石鼓文、竹帛文、小篆、隶、楷以及在隶、楷盛行时期的行书、草书等形体、结构的演变过程，呈现出千姿百态、丰富多样的面貌，给书法艺术创作提供了丰富的源泉和广阔的天地。
中国书法是以柔软而富有弹性的毛笔作为书写工具的，加上用特殊的墨和宣纸作为材料，使书法具有线条运动变化所表现的体态美和韵律美、力量美和墨色美。同时，书家常以诗文赋词，以名言警句作为书写内容，使其具有浓厚的文学色彩，更充分垢表达书家的思想感情，因而欣赏书法作品的过程，不仅受到书法形式和风格的感染，而且受到书法内容的启迪、激励和勉慰。使人联想，其味无穷。
中国书法将实用性及艺术性、形式美和内容美高度地统一起来，它用形体组合和线条运动、时空关系描绘无限的宇宙空间，显现万物之灵，使人受到妙不可言的极其深奥的哲理启示。可以说，书法是世界上独具魅力的艺术，是最具生命力的艺术。
几千年来，人们在书法理论研究和创作实践中积累了丰富的经验，总结揭示了结字、用笔、布白、款识等书法艺术创作中的内在美学规律，并逐渐形成了独立的理论体系，使书法成为技巧性最强、法度最森严的艺术。
这是世界上任何一门艺术都无法比拟的。同时，书法艺术的发展空间又是无限的。这不仅因为书法创作的点线、结体变化是无穷的，而且更重要的在于书法艺术的灵魂是抒发书家的感情、志向和意趣，表现书家的修养和气质。历代书家“集众美而有象，写意境而无穷”，“纳古法于新意之中，生新法于古意之外”，风格各异，流派众多，不断创新。中国书法是极其壮观、变化无穷、色彩斑斓的图画。
中国书法是一种高度抽象的艺术，它直接运用各种基因形式因素来表情达意。因此，提高书家的全面修养和注重作品的深层内涵将是书法形式语言发展成功的关键。只有传统功力扎实、格调高雅、含蕴丰厚，同时又具有现代美感的作品才能赢得观众。
书法“创新”是其生命之所在，然而它又必须受到“度”的制约。突破这种限制就必然地将成为它种事物，对传统过度的偏离和破坏将由于与传统的隔断而产生艺术语言的杂乱晦涩，缺乏普遍可传达的明确性。因此，它不但难以引起审美愉悦，而且将由于过度的刺激而导致秩序的崩溃和审美心理的紊乱。只有合度的偏离和变异，新鲜而又不完全陌生的面貌最能激活审美注意，最容易产生审美愉悦。因此，书法创新的道路实际上已经有了质的规定性：它是无序的，同时又是有序的；它是传统的、民族的，同时又是现代的、开放的。努力寻找传统书学思想和现代审美意识的交叉点、结合点，将成为书法家们研究思考的首要课题。